¿Qué es un cuadro?
"Para empezar, es preciso que insista en lo siguiente - en el campo escopico la mirada está afuera, soy mirado, es decir, soy cuadro... Esta función se encuentra en lo más intimo de la institución del sujeto en lo visible. En lo visible, la mirada que está afuera me determian intrínsicamente. por la mirada entro en la luz, y de la mirada recibo su efecto. de ello resulta que la mirada es el instrumento por el cual se encarna la luz y por el cual - si me permiten utilizar una palara, como suelo hacer, descomponiéndola- soy foto-grafiado...
...A nivel perceptivo, es la manifestación fenoménica de una relación que ha de ser inscrita en una función m{as esencial, a saber, que en su relación con el deseo la realidad sólo aparece como marginal...En verdad éste es un rasgo de la creación pictorica que parece haber pasado desapercibido. Sin embargo, uno de los juegos más fascinantes es encontrar en el cuadro la composición propiamente dicha, las lineas de separació de las superficies creadas por el pintor, las lineas de fuga, las lineas de fuerza - bastidores donde la imagen encuentra su status.
...A diferencia de la percepción, en un cuadro, en efecto, siempre podemos notar una ausencia. La del campo central donde el poder separativo del ojo se ejerce al máximo en la visión. En todo cuadro, solo puede estar ausente y reemplazado por una agujero -reflejo de la pupila, en suma, detrás de la cual está la mirada. Por consiguiente, y en la medida en que establece una relación con el deseo, en el cuadro siempre está marcado el lugar de una pantalla central, por lo cual ante el cuadro, estoy elidido como sujeto del plano geometral...Por eso, el cuadro no actúa en el campo de la representación. Su fin y su efecto son otros."J Lacan.
Francisco de Goya (1746- 1828). “El sueño de la Razón produce monstruos”Referencia: Escritos 1, "Sem. Sobre La Carta Robada"
Francisco de Goya (1746- 1828). “No hay quien nos desate? " Referencia: Escritos 1, Función y campo de la palabra y del lenguaje.
Lacan hizo referencia al “Disparate Matrimonial” en Escritos 1 Función y campo de la palabra y del lenguaje
Francisco de Goya (1746-1828 )"Saturno devorando a sus hijos" Referencia: portada de la edición francesa del Seminario IV "Las relaciones de objeto"
Paolo Uccello (1397- 1475) "La Batalla de San Romano" Referencia: utilizada como portada para la edición francesa del Seminario V, "Las formaciones del inconsciente"
Hans Holbein (1465-1524) "Los Embajadores"Referencia: Es esta la imagen de tapa de la edición francesa del Seminario XI. Cuadro que incluye una anamorfosis: se trata de una calavera que sólo puede verse mirando la mancha blanca inclinada que está en primer plano, desde un ángulo preciso.
Rafael Sanzio (1483-1520) "La Escuela de Atenas"Referencia: citada por Freud en "La interpretación de los sueños" y utilizada para la portada de la edición francesa del Seminario VII "La etica del Psicoanalsis" de Lacan.
Andrea Mantegna (1431-1506) "El Calvario"Referencia: utilizado para la portada de la edición francesa del Seminario II, especialmente el fragmento en que los soldados se juegan a los dados el manto de Jesús crucificado.
Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571 -1610), "El sacrificio de Isaac", referencia de la única clase del seminario: “Des noms-du-père”.
Johann-Heinrich Füssli (1741-1825). "La Pesadilla". Referencia: El íncubo al que Lacan hace referencia en la clase V del Seminario de la Angustia
Edvard Munch, (1863-1944) “El grito” 1893. Referencia: Seminario XI "Los cuatro conceptos fundamentales del Psicoanalisis" .Cap IX.
Diego Rodríguez de Silva y Velázquez (1599 -1660) "Las Meninas".Referencia: Pintura analizada por Lacan en el Seminario XIII "El objeto del psicoanalisis".
Leonardo di ser piero da Vinci (1452-1519) )"La Virgen María y el Niño junto a Santa Ana y San Juan Bautista". Referencia: Sem. 4 "La relación de objeto", capítulo XXIV "Aquí hay algo que representa muy bien la ambigüedad de la madre real y la madre imaginaria, el niño real y el falo escondido. Si hago del dedo su símbolo, no es porque reproduzca groseramente su perfil, sino porque ese dedo, presente por todos partes en Leonardo da Vinci, es la indicación de esa falta en ser cuyo término encontramos inscrito por toda su obra."
Arthur Drummond (1871-1951) “His majesty the baby”. Su majestad el bebe. 